Hiện nay, việc quảng bá phim không chỉ dừng lại ở trailer hay áp phích mà đã mở rộng sang các chiến lược sáng tạo hơn, trong đó Method Dressing nổi lên như một công cụ marketing đầy tiềm năng. Chiến lược này tận dụng thời trang để tạo sự chú ý và kết nối với khán giả trong các sự kiện công khai, từ thảm đỏ, các video phỏng vấn đến cuộc sống đời thường.


Định nghĩa Method Dressing 


Method Dressing là khái niệm chỉ việc các diễn viên không chỉ hóa thân vào nhân vật trên phim trường mà còn mang tinh thần ấy ra đời thực, đặc biệt tại các sự kiện như thảm đỏ hay buổi giao lưu quảng bá phim. Họ diện những bộ trang phục lấy cảm hứng từ nhân vật hoặc phong cách thẩm mỹ của bộ phim (dù là phim đã ra mắt hay sắp công chiếu), để truyền tải thông điệp một cách trực quan, đồng thời tạo dấu ấn sâu đậm trong lòng khán giả.


Đây không chỉ đơn thuần là lựa chọn thời trang, mà còn là một chiến lược tinh tế nhằm nâng cao độ nhận diện của bộ phim và lan tỏa cảm hứng phong cách đến công chúng.


Tại lễ trao giải Oscar 2024, Cynthia Erivo và Ariana Grande đã diện những trang phục lấy cảm hứng từ bộ phim "Wicked"


Chiến thuật này biến các sự kiện quảng bá thành những màn trình diễn storytelling sống động, tận dụng sức mạnh hình ảnh để khơi gợi sự tò mò và mong chờ từ khán giả trước ngày phim ra rạp. Với các Marketer, Method Dressing là cơ hội để mở rộng thế giới của bộ phim ra ngoài màn ảnh. Mỗi lần diễn viên xuất hiện trong trang phục phù hợp đều trở thành một phần không thể thiếu của chiến dịch truyền thông, góp phần khuếch đại thông điệp và tầm ảnh hưởng của dự án.


Method Dressing bắt nguồn từ những năm 1960, khi internet và các phương tiện truyền thông hiện đại chưa xuất hiện, thảm đỏ là sân khấu duy nhất để các ngôi sao tỏa sáng và thu hút sự chú ý một cách chính thống. Đến thập niên 1970, khái niệm “người nổi tiếng” bắt đầu được định hình rõ nét hơn nhờ các bài viết trên tạp chí như People, khiến công chúng ngày càng quan tâm đến đời sống và phong cách của họ. 


Sang những năm 1990, khi nhà thiết kế Armani tiên phong tạo ra những bộ trang phục lộng lẫy dành riêng cho các ngôi sao trên thảm đỏ, việc họ mặc gì trở thành tâm điểm chú ý của người hâm mộ. Từ đây, thảm đỏ không chỉ là nơi phô diễn vẻ đẹp mà còn là cơ hội để người nổi tiếng khẳng định tên tuổi qua những bộ cánh ấn tượng hoặc thậm chí gây tranh cãi, qua đó thu hút ánh nhìn từ truyền thông.


Đến năm 1992, Geena Davis xuất hiện tại buổi ra mắt “A League of Their Own” trong chiếc váy mini được cách điệu với các đường may gợi hình trái bóng tennis, phản ánh tinh thần thể thao của bộ phim. Đến năm 2014, Angelina Jolie chọn váy da đen kết hợp phụ kiện đinh tán đầy cá tính cho buổi ra mắt “Maleficent”, tái hiện hình ảnh nhân vật phản diện bí ẩn. Năm 2019, Beyoncé hóa thân thành Nala của “The Lion King” với chiếc váy dài sang trọng, mang đậm dấu ấn hoàng gia của nhân vật. 


Geena Davis tại buổi ra mắt phim "A League of Their Own" năm 1992


Michelle Pfeiffer, Angelina Jolie và Elle Fanning tại buổi công chiếu phim "Maleficent: Mistress of Evil" năm 2019


Beyoncé tham dự buổi công chiếu bộ phim "The Lion King" do Disney sản xuất


Những khoảnh khắc này không chỉ làm mãn nhãn khán giả mà còn được lan truyền mạnh mẽ trên mạng xã hội. Nhờ vậy, ngành công nghiệp điện ảnh đã khéo léo biến truyền thông xã hội thành một công cụ quảng bá hiệu quả, giúp các dự án phim tiếp cận lượng khán giả rộng lớn hơn bao giờ hết.


Điểm lại những sân khấu “Method Dressing” nổi bật trên thảm đỏ


1. The White Lotus 3 (2025)


Sau thời gian dài chờ đợi, màn debut của Lisa (BLACKPINK) với vai trò diễn viên đã chính thức diễn ra trên thảm đỏ công chiếu “The White Lotus” tại Los Angeles, Mỹ. Xuất hiện lộng lẫy trong lần đầu lấn sân điện ảnh, nữ thần tượng người Thái không hề lép vế trước dàn sao Hollywood, thu hút mọi ánh nhìn.


Lisa diện một thiết kế đầm dựa trên hình ảnh hoa sen - biểu tượng của phim "The White Lotus" tại sự kiện ra mắt ở Mỹ


Bắt nhịp nhanh chóng với Method Dressing, Lisa lựa chọn thiết kế từ Miss Sohee - thương hiệu của NTK Park Sohee, một sự kết nối thú vị với xuất phát điểm sự nghiệp của cô tại Hàn Quốc. So với phiên bản gốc trong bộ sưu tập Haute Couture Xuân Hè 2024, chiếc váy đã được điều chỉnh để tôn lên vẻ đẹp của Lisa. Phần áo choàng được lược bỏ, thay bằng tay áo nhí (cap sleeves), giúp khoe khéo đôi tay thon gọn.


Đặc biệt, màu sắc chiếc váy cũng được biến tấu từ xanh nguyên bản sang tông trắng - vàng ombré, gợi nhớ đến chính tựa phim “The White Lotus” và hình ảnh hoa sen trắng nhụy vàng. Dưới ánh đèn flash của giới săn ảnh, thiết kế còn trở nên nổi bật hơn nhờ hiệu ứng phản quang tinh tế ở phần ngực và hông váy, tạo nên khoảnh khắc tỏa sáng trên thảm đỏ của Lisa.


Trang phục của Lisa tại buổi ra mắt "The White Lotus" ở Bangkok cũng được thiết kế lấy cảm hứng từ hoa sen


2. Dune: Part Two (2024)


Cuộc chơi Method Dressing cũng diễn ra sôi động với chuyến press tour quảng bá “Dune: Part Two”, nơi Zendaya, Anya Taylor-Joy và Florence Pugh mang đến hàng loạt diện mạo thảm đỏ mang tính biểu tượng của phim.


Cụ thể, vào ngày 16/02/2024 tại buổi ra mắt “Dune: Part Two” ở London, Anya Taylor-Joy tạo nên khoảnh khắc giao thoa đáng nhớ giữa thời trang và điện ảnh với chiếc váy Dior trắng thanh lịch, lấy cảm hứng từ thiết kế lưu trữ của Marc Bohan thập niên 1960.


Là đại sứ toàn cầu của Dior, không có gì ngạc nhiên khi thấy Anya Taylor-Joy diện thiết kế từ nhà mốt Pháp tại buổi ra mắt "Dune: Part Two"


Trước đó, Zendaya gây sốt khi diện bộ giáp robot Mugler archived, trong khi Florence Pugh cũng gây chú ý với loạt thiết kế mang tinh thần nhân vật của cô. Trên thảm đỏ, Zendaya và Florence Pugh còn gây bão khi xuất hiện với hai diện mạo đối lập, phản chiếu sự tương phản giữa Chiến binh Chani và Công chúa Irulan trong phim, khiến người hâm mộ thích thú so sánh.


Timothee Chalamet và Zendaya tại buổi ra mắt phim


Zendaya và Florence Pugh tại buổi ra mắt phim


Sau “Dune: Part Two”, Zendaya tiếp tục thể hiện đẳng cấp Method Dressing tại press tour của “Challengers”, với chủ đề quần vợt, kết hợp thời trang cao cấp với tinh thần thể thao qua các thiết kế từ Loewe, Vera Wang, Jacquemus, Thom Browne, và những món đồ lưu trữ từ Vivienne Westwood.



Zendaya đã giúp làng mốt không chỉ có thể chiêm ngưỡng một buổi đại tiệc thời trang mãn nhãn mà còn chứng kiến màn lên ngôi của phong cách tenniscore


Dù chỉ xuất hiện vỏn vẹn 10 phút trong phim, Zendaya vẫn giúp “Dune: Part Two” trở thành tâm điểm bàn tán nhờ loạt trang phục thảm đỏ lộng lẫy. Sự lăng xê đầy chiến lược này không chỉ thu hút sự chú ý của công chúng mà còn khẳng định sức mạnh của Method Dressing trong việc mở rộng câu chuyện phim ra ngoài màn ảnh.


3. Barbie (2023) 


Năm 2023 đánh dấu sự bùng nổ của Method Dressing trên thảm đỏ, trở thành xu hướng quảng bá phim nổi bật. Trong số đó, đáng chú ý nhất là chuyến press tour toàn cầu của “Barbie”, với nữ diễn viên Margot Robbie hóa thân thành "búp bê sống". Bộ phim của đạo diễn Greta Gerwig không chỉ thành công nhờ nội dung hấp dẫn mà còn nhờ hiệu ứng "Barbenheimer" - hiện tượng mạng xã hội xuất phát từ sự cạnh tranh với “Oppenheimer”. Ngay trước khi trào lưu này lan rộng, hình ảnh Margot Robbie xuất hiện trên thảm đỏ trong tạo hình Barbie phiên bản Mattel đã tràn ngập các trang báo, Instagram và X, góp phần đẩy mạnh sự chú ý dành cho bộ phim.


Margot Robbie hoá thân thành Barbie trên thảm đỏ ra mắt phim


Xuyên suốt chiến dịch quảng bá, Margot Robbie đã khơi dậy làn sóng “Barbiecore” trong làng thời trang. Cô liên tục diện trang phục lấy cảm hứng từ Barbie hoặc những mẫu búp bê huyền thoại, với sự hỗ trợ từ các thương hiệu lớn như Versace, Chanel, Balmain, Schiaparelli. 


Không chỉ gói gọn trong khuôn khổ các buổi công chiếu, Method Dressing còn lan tỏa ra đời thực, khi nhiều ngôi sao và khán giả hưởng ứng phong cách này. Ngay cả sau khi “Barbie” ra mắt, Robbie vẫn tiếp tục duy trì hình ảnh búp bê biểu tượng, xuất hiện trong trang phục Barbiecore tại lễ trao giải Quả Cầu Vàng 2024. 




Margot Robbie tỏa sáng với chiếc váy đen trễ vai của Schiaparelli Haute Couture, thiết kế lấy cảm hứng từ búp bê Barbie Solo in the Spotlight của thập niên 1960


Tạm kết


Điểm chung của những bộ phim kể trên không chỉ nằm ở nội dung hấp dẫn mà còn ở doanh thu ấn tượng. Theo Box Office Mojo, Barbie thu về 1,4 tỷ USD toàn cầu vào năm 2023, trở thành phim có doanh thu cao nhất năm. Dune: Part Two vượt mốc 700 triệu USD, bỏ xa phần phim trước. 


Những con số này không đơn thuần là sự trùng hợp, mà một phần nhờ vào chiến lược quảng bá thông qua thời trang. Khi các ngôi sao không ngừng lăng xê bộ phim bằng những bộ trang phục mang đậm tinh thần tác phẩm, họ tạo ra hiệu ứng truyền miệng mạnh mẽ và khơi dậy những trào lưu có sức lan tỏa rộng rãi. 


Dù không phải là chiến lược truyền thông mới, Method Dressing đã chứng minh sức ảnh hưởng vượt ngoài mong đợi kể từ năm 2023, trở thành một case study đáng học hỏi. Đặc biệt, sau đại dịch COVID-19, ngành điện ảnh đối mặt với thách thức lớn trong việc thu hút khán giả đến rạp, và Method Dressing nổi lên như một công cụ tiếp thị hiệu quả, giúp mở rộng sức ảnh hưởng của phim ảnh ra đời thực.


Như Quỳnh


Subscribe Newsletter của Advertising Vietnam để theo dõi nhiều tin tức hấp dẫn về ngành quảng cáo.