Từ việc YouTube, Messenger lần lượt “mở bát” đổi logo mới trong năm 2025: Lý giải những xu hướng thiết kế logo của các thương hiệu qua từng thời kỳ

Theo thời gian, xu hướng thiết kế logo của các thương hiệu đang không ngừng phát triển cùng với xu hướng toàn cầu, tiến bộ công nghệ và những thay đổi văn hóa. Cùng điểm qua xu hướng thiết kế logo từ những năm 1960 đến nay.

Gần đây, YouTube đã tinh chỉnh màu đỏ trong logo, làm dịu tông và pha chút hồng. Thay đổi này không ngẫu nhiên, mà do nghiên cứu cho thấy màu đỏ phiên bản cuối năm 2017 bị đánh giá là lỗi thời. Bên cạnh đó, màu đỏ này còn gây khó chịu trên giao diện, dễ bị lệch màu trên một số màn hình và gây hiện tượng lưu ảnh (burn-in) trên TV. Do đó, đội ngũ thiết kế đã cẩn trọng chọn màu mới, phù hợp với nguyên tắc sáng tạo.

Logo cũ (trên) và logo mới (dưới) của YouTube

Không lâu sau đó, Messenger của Facebook cũng cập nhật logo, quay trở lại thiết kế xanh - trắng quen thuộc, gợi nhớ về những ngày đầu của ứng dụng. Đây là một sự thay đổi đáng chú ý, đánh dấu việc từ bỏ logo gradient sặc sỡ được giới thiệu từ năm 2020.

Dù Meta chưa đưa ra thông báo chính thức, việc trở lại với thiết kế cũ có thể xuất phát từ nhiều lý do. Một khả năng là người dùng có sự gắn kết mạnh mẽ với logo ban đầu, coi đó là biểu tượng của sự đơn giản và dễ nhận biết. Ngoài ra, động thái này có thể phản ánh chiến lược thương hiệu mới của Meta, nhằm phân biệt rõ ràng giữa các ứng dụng thay vì tích hợp chúng như trước đây.

Sau 5 năm, Messenger của Facebook đã cập nhật logo, quay trở lại với màu xanh đặc trưng của thương hiệu

Thực tế, việc thiết kế logo luôn đóng vai trò quan trọng trong việc xây dựng nhận diện thương hiệu. Tuy nhiên, ý nghĩa của nó còn sâu sắc hơn thế. Những logo mang tính biểu tượng nhất thường phản ánh tinh thần, văn hóa, triết lý và đặc điểm của xã hội trong một thời kỳ nhất định. 

Thập niên 1960 ưa chuộng sự đơn giản và tối giản

Trong những năm 60, xu hướng thiết kế logo chủ đạo là sự đơn giản. Các thương hiệu ưa chuộng những biểu tượng không phức tạp và dễ nhận biết. Việc sử dụng khoảng trống âm (Negative Space) trở nên phổ biến, và nhiều công ty lựa chọn bảng màu đen trắng để tạo ra những logo rõ ràng và ấn tượng. Typography (Nghệ thuật sắp chữ) thời kỳ này chủ yếu sử dụng phông chữ sans-serif đậm.

Một ví dụ điển hình cho phong cách tối giản của những năm 60 là logo IBM do Paul Rand thiết kế vào năm 1967. Logo này đơn giản chỉ là một mẫu sọc ngang tạo thành các chữ cái “IBM”. Việc sử dụng các đường thẳng đơn giản thể hiện cam kết của công ty về sự rõ ràng và chức năng trong lĩnh vực công nghệ. 

Logo IBM từ năm 1967 - 1972

Thiết kế của Rand khéo léo sử dụng khoảng trống âm thông qua các sọc trắng, phá vỡ phần chữ đặc và tạo ra một diện mạo hiện đại, bóng bẩy. Logo này dễ dàng nhận diện và có thể được tái tạo một cách nhất quán trên nhiều phương tiện truyền thông khác nhau. Thiết kế này cho thấy sức mạnh của chủ nghĩa tối giản - sử dụng các yếu tố cơ bản để truyền tải bản chất của một thương hiệu.

Xu hướng thiết kế logo đơn giản và tối giản của những năm 60 đã đặt nền móng cho sự phát triển của ngành thiết kế đồ họa trong những thập niên tiếp theo. Nó không chỉ tạo ra những biểu tượng dễ nhớ mà còn phản ánh tinh thần của một thời đại đang hướng tới sự hiện đại hóa và đơn giản hóa trong mọi lĩnh vực của cuộc sống.

Sự kết hợp giữa phông chữ sans serif mảnh, rộng và bố cục sáng tạo tạo nên logo vui tươi, bắt mắt, phản ánh tinh thần sôi động của OREO trong những năm 1960

Thập niên 1970: Sự bùng nổ của màu sắc và tự do sáng tạo

Bước vào thập niên 1970, thiết kế logo chứng kiến một sự chuyển mình mạnh mẽ khi các nhà thiết kế dần rời xa phong cách tối giản của những năm 1960 để hướng tới sự đa dạng, phóng khoáng hơn. Đây là thời kỳ mà màu sắc rực rỡ, họa tiết độc đáo và những thiết kế mang đậm phong cách psychedelic lên ngôi, phản ánh tinh thần tự do và sự đổi mới của xã hội.

Xu hướng thiết kế logo trong giai đoạn này tập trung vào việc sử dụng gradient và bảng màu đa sắc, tạo nên sự đồng điệu với không khí sôi động của thập kỷ. Việc kết hợp nhiều màu sắc trong cùng một thiết kế không chỉ thể hiện sự sáng tạo mà còn phá vỡ những giới hạn truyền thống, mở ra một kỷ nguyên mới của sự tự do trong thiết kế thương hiệu.

Một trong những biểu tượng nổi bật nhất của xu hướng này chính là logo quả táo cầu vồng của Apple, được thiết kế bởi Rob Janoff vào năm 1977. Hình ảnh quả táo với các dải màu chuyển tiếp mượt mà không chỉ thu hút về mặt thị giác mà còn truyền tải tinh thần táo bạo, thách thức hiện trạng của thương hiệu Apple trong ngành công nghệ. Việc lựa chọn bảng màu rực rỡ cho thấy sự khác biệt của Apple trong thời điểm đó, khi công ty muốn nhấn mạnh sự thân thiện, sáng tạo và hướng tới tương lai.

Logo của Apple từ năm 1977 - 1998

Không chỉ riêng Apple, nhiều thương hiệu khác trong thập niên 1970 cũng bắt đầu sử dụng màu sắc táo bạo và thiết kế giàu tính biểu cảm để kết nối mạnh mẽ hơn với khách hàng. Sự thay đổi này đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong cách các thương hiệu xây dựng hình ảnh, không chỉ tập trung vào tính nhận diện mà còn hướng tới việc truyền tải cảm xúc và giá trị cốt lõi của mình.

Xu hướng thiết kế logo trong thập niên 1970 không chỉ đơn thuần là một sự chuyển đổi về mặt thẩm mỹ, mà còn phản ánh sự biến động của xã hội và tư duy sáng tạo của thời đại. Những thiết kế mang đậm màu sắc cá tính và tinh thần phá cách đã đặt nền móng cho sự phát triển của ngành thiết kế thương hiệu trong những thập kỷ tiếp theo.

Một trong những đặc điểm nổi bật của logo thời kỳ này là việc sử dụng các nhân vật hài hước, biểu tượng kỳ lạ và sự kết hợp màu sắc ngẫu nhiên

Thập niên 1980: Khởi đầu của kỷ nguyên số 

Bước vào thập niên 1980, thế giới chứng kiến sự khởi đầu của kỷ nguyên số, kéo theo những thay đổi quan trọng trong xu hướng thiết kế logo. Đây là thời kỳ công nghệ bắt đầu chiếm lĩnh sự chú ý của công chúng, tác động mạnh mẽ đến cách các thương hiệu xây dựng hình ảnh của mình.

Thiết kế logo trong giai đoạn này có xu hướng thiên về hình học, sử dụng các đường thẳng, hình vuông và các dạng hình học cơ bản để tạo sự hiện đại và mạnh mẽ. Màu sắc neon rực rỡ, hiệu ứng chrome bóng bẩy và thiết kế 3D trở nên phổ biến, phản ánh sự phấn khích trước những tiến bộ công nghệ mới. Không chỉ tạo ấn tượng mạnh về mặt thị giác, những yếu tố này còn giúp các thương hiệu truyền tải tinh thần tiên phong và sự đổi mới.

Apple là một trong những thương hiệu tiêu biểu của thời đại khi ra mắt logo Macintosh vào năm 1984. Hình ảnh chiếc máy tính với gương mặt cười thân thiện không chỉ thể hiện sự hòa nhập của công nghệ vào đời sống mà còn nhấn mạnh tính thân thiện, dễ tiếp cận của sản phẩm. 

Macintosh, chiếc máy thay đổi lịch sử ngành máy tính thế giới của Apple

Lúc bấy giờ, logo với màu sắc cầu vồng rực rỡ của Apple vẫn được sử dụng, phù hợp với xu hướng neon đang thịnh hành, vừa tạo nên sự tương phản với những gam màu trầm lặng của các thập kỷ trước. Cùng với đó, kiểu chữ mềm mại, hiện đại giúp Apple khẳng định vị thế tiên phong trong lĩnh vực công nghệ số.

Không chỉ giới hạn trong ngành công nghệ, phong cách thiết kế này còn ảnh hưởng mạnh mẽ đến các thương hiệu thời trang thể thao như Nike, Reebok và Adidas. Những thương hiệu này nhanh chóng áp dụng bảng màu neon và phong cách thiết kế năng động để thể hiện tinh thần sôi động, tràn đầy năng lượng. Đặc biệt, logo "Air Max" của Nike, ra mắt vào cuối những năm 80, đã gây ấn tượng mạnh với hiệu ứng chrome, tạo cảm giác tương lai và thu hút sự chú ý của khách hàng trẻ.

1987, năm gắn liền với hàng loạt sự kiện nổi bật, một trong số đó chính là việc Nike cho ra đời mẫu sneakers huyền thoại: Air Max 1

Nhìn chung, xu hướng thiết kế logo trong thập niên 1980 không chỉ phản ánh sự phát triển của công nghệ mà còn thể hiện tinh thần lạc quan, hướng tới tương lai của thời đại. Những thiết kế này đã đặt nền móng quan trọng cho sự tiến hóa của ngành thiết kế đồ họa, tạo nên những biểu tượng thương hiệu mang tính biểu tượng và dễ dàng nhận diện trong những thập kỷ tiếp theo.

Sự sáng tạo và vui nhộn là dấu ấn của thập niên 90

Mỗi thập niên trong lịch sử thiết kế đồ họa đều mang dấu ấn riêng, phản ánh tinh thần và xu hướng của thời đại. Thập niên 90 nổi bật với phong cách thiết kế logo đầy màu sắc, vui nhộn và sáng tạo, đánh dấu sự chuyển mình mạnh mẽ của ngành thiết kế khi bước vào kỷ nguyên số.

Giai đoạn này chứng kiến sự bùng nổ của những yếu tố thiết kế mang tính vui nhộn và phá cách. Các nhà thiết kế kết hợp giữa phong cách truyền thống và hiện đại để tạo ra những logo độc đáo, đậm chất riêng. Thương hiệu không ngại thử nghiệm với những nhân vật vui nhộn, biểu tượng kỳ lạ và bảng màu phá vỡ các quy ước. Sự phát triển nhanh chóng của internet cũng góp phần định hình xu hướng này, với nhiều logo lấy cảm hứng từ đồ họa pixel hoặc công nghệ số.

Một ví dụ tiêu biểu là logo của Netscape, một công ty công nghệ nổi bật trong thập kỷ 90. Logo này có chữ "N" đậm, xuất hiện trong một vòng xoáy mô phỏng các chòm sao hoặc sao chổi với vệt đuôi, thể hiện sự vô hạn của World Wide Web. Thiết kế mang tính tiên phong này phản ánh tầm nhìn về tương lai và sức mạnh kết nối của internet.

Netscape, trình duyệt web đầu tiên của Netscape Communications Corporation, từng thống trị thị trường trong những năm 1990

Bên cạnh đó, logo của Toys "R" Us cũng là một biểu tượng của sự vui nhộn trong thiết kế thập niên 90. Chữ "R" đảo ngược, kết hợp với các họa tiết ngôi sao và kiểu chữ đầy màu sắc, giúp thương hiệu truyền tải tinh thần hồn nhiên, vui tươi của tuổi thơ. Đây là một ví dụ điển hình về cách thiết kế logo thời kỳ này sử dụng màu sắc rực rỡ và hình ảnh phá cách để thu hút sự chú ý và tạo dấu ấn riêng.

Toys "R" Us khởi nguồn từ cửa hàng nhỏ ở Washington vào năm 1948, chuyên kinh doanh nôi, xe đẩy và các sản phẩm của trẻ em



Không chỉ là sự sáng tạo thuần túy, xu hướng thiết kế logo trong thập niên 90 còn phản ánh nhu cầu cạnh tranh ngày càng cao giữa các thương hiệu. Để nổi bật trên thị trường, các công ty phải xây dựng bản sắc độc đáo, dẫn đến sự ra đời của nhiều logo táo bạo, đầy màu sắc và phá vỡ các quy tắc thiết kế truyền thống. Thập niên 90 vì thế không chỉ là thời đại của sự vui nhộn mà còn là cột mốc đánh dấu sự thay đổi mạnh mẽ trong tư duy xây dựng thương hiệu.

Thời đại của ánh sáng và độ bóng trong những năm 2000

Những năm 2000 đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong thiết kế logo, khi các hiệu ứng bóng bẩy, sáng bóng và phản chiếu trở nên phổ biến. Xu hướng này phản ánh sự phát triển nhanh chóng của công nghệ và sự bùng nổ của các nền tảng kỹ thuật số, nơi các thương hiệu không ngừng tìm cách thu hút sự chú ý bằng hình ảnh nổi bật và hiện đại.

Trong thời kỳ này, các nhà thiết kế thường sử dụng hiệu ứng tạo bóng, phản chiếu và gradient để tạo chiều sâu cho logo, giúp thương hiệu trông ấn tượng và tiên tiến hơn. Một trong những thương hiệu tiên phong của xu hướng này chính là Apple. Trước đây, logo của Apple mang màu sắc cầu vồng, thể hiện tinh thần sáng tạo và vui tươi. Tuy nhiên, bước vào những năm 2000, Apple đã chuyển sang thiết kế logo đơn sắc với hiệu ứng chrome sáng bóng hoặc phản chiếu ánh sáng.

Logo Apple qua từng thời kỳ

Sự thay đổi này không chỉ đơn thuần về mặt thẩm mỹ mà còn phản ánh sự phát triển mạnh mẽ của Apple trong lĩnh vực công nghệ. Đây là thời kỳ thương hiệu ra mắt những sản phẩm mang tính cách mạng như iPod, iPhone và MacBook, đưa Apple lên một tầm cao mới. Logo quả táo sáng bóng trở thành biểu tượng cho sự đổi mới, cao cấp và tiên phong trong ngành công nghệ.

Không chỉ Apple, xu hướng logo bóng bẩy cũng lan rộng ra nhiều ngành công nghiệp khác, phản ánh tinh thần của thập kỷ 2000 - một kỷ nguyên của sự tiến bộ công nghệ nhanh chóng và cuộc đua giữa các thương hiệu để nổi bật trong thế giới kỹ thuật số.

Nhìn chung, thiết kế logo trong những năm 2000 chứng kiến sự chuyển đổi từ phong cách đơn giản sang những thiết kế phức tạp hơn với hiệu ứng 3D, ánh sáng và độ bóng. Xu hướng này không chỉ thể hiện sự phát triển công nghệ mà còn cho thấy mong muốn của các thương hiệu trong việc tạo ra ấn tượng mạnh mẽ và hiện đại trong tâm trí người tiêu dùng.

Sự trở lại của chủ nghĩa tối giản và tính chân thực trong thập niên 2010

Lịch sử thiết kế logo đã chứng kiến một bước ngoặt quan trọng trong thập niên 2010, khi xu hướng tối giản từ những năm 1960 quay trở lại. Đây là giai đoạn các thương hiệu tập trung vào những thiết kế đơn giản, phẳng, loại bỏ hiệu ứng 3D hay bóng đổ. Đồng thời, tính chân thực cũng được đề cao thông qua việc sử dụng các hình vẽ cơ bản và bảng màu trầm, gần gũi với thiên nhiên.

Một ví dụ tiêu biểu cho sự chuyển đổi này là Starbucks. Trước đây, logo của thương hiệu có hình minh họa chi tiết về nàng tiên cá, được bao quanh bởi tên thương hiệu và dòng chữ "Fresh Roasted Coffee". Tuy nhiên, đến năm 2011, Starbucks đã giới thiệu logo mới chỉ còn hình ảnh nàng tiên cá màu xanh lá, đơn giản hơn và không còn chữ. Sự tối giản này không chỉ giúp thương hiệu trở nên dễ nhận diện trên phạm vi toàn cầu mà còn vượt qua rào cản ngôn ngữ.

Vào năm 2011, thương hiệu đã loại bỏ từ “Starbucks”, “Coffee” và 2 hình ngôi sao trên logo, màu sắc chủ đạo vẫn là xanh với đại diện là hình ảnh nàng tiên cá

Bên cạnh đó, logo vẽ tay cũng trở thành xu hướng phổ biến trong thập kỷ này. Nhiều thương hiệu lựa chọn phong cách này để mang lại cảm giác gần gũi, chân thực hơn, tạo sự kết nối sâu sắc với khách hàng. Đồng thời, bảng màu sắc cũng có sự chuyển dịch từ các tông neon rực rỡ sang màu đất, pastel và màu trầm, phản ánh mong muốn xây dựng hình ảnh thương hiệu mộc mạc, tự nhiên hơn.

Nhìn chung, thập niên 2010 đề cao triết lý "Đơn giản là nhất" (Less is more) trong thiết kế logo. Không chỉ đơn thuần là sự tối giản về mặt hình thức, xu hướng này còn kết hợp tinh tế giữa tính đơn giản và sự xác thực, đáp ứng nhu cầu ngày càng cao của người tiêu dùng về sự minh bạch và chân thực từ các thương hiệu.

Sự thay đổi này không chỉ mang ý nghĩa thẩm mỹ mà còn phản ánh cách các thương hiệu muốn được nhìn nhận trong kỷ nguyên số. Giữa một thế giới ngày càng phức tạp và công nghệ hóa, chính sự đơn giản và chân thực lại trở thành giá trị cốt lõi giúp thương hiệu tạo dựng niềm tin và kết nối với khách hàng.

Thập niên 2020 và kỷ nguyên của sự thích ứng

Trong thời đại số hóa, khả năng thích ứng trở thành yếu tố cốt lõi trong thiết kế logo. Với sự đa dạng của thiết bị và kích thước màn hình, các thương hiệu cần những logo linh hoạt, có thể hiển thị hiệu quả trên mọi nền tảng, từ đồng hồ thông minh đến biển quảng cáo cỡ lớn.

Một ví dụ điển hình để mở màn cho xu hướng này là Mastercard. Nhận thấy tầm quan trọng của sự đơn giản và hiện đại, vào năm 2016, thương hiệu này đã tinh chỉnh logo bằng cách tối giản các vòng tròn chồng lên nhau và hiện đại hóa kiểu chữ. Tuy nhiên, chỉ thay đổi về hình thức là chưa đủ.

Đến năm 2018, Mastercard tiếp tục tiến xa hơn bằng cách loại bỏ hoàn toàn tên thương hiệu khỏi logo. Nhờ vào sự nhận diện rộng rãi, hai vòng tròn đan xen màu đỏ và vàng đã trở thành biểu tượng đủ mạnh để đại diện cho thương hiệu trên mọi nền tảng, từ ứng dụng di động đến thiết bị thanh toán không tiếp xúc.

Lịch sử thay đổi của logo Mastercard

Sự thay đổi của Mastercard phản ánh xu hướng chung trong thiết kế logo hiện đại: vừa dễ nhận diện, vừa có khả năng thích ứng linh hoạt. Trong bối cảnh kỹ thuật số ngày càng mở rộng, các thương hiệu cần không ngừng đổi mới để đảm bảo logo của mình có thể tồn tại và phát triển trong mọi môi trường hiển thị. 

Có thể thấy, việc YouTube và Messenger thay đổi logo gần đây là hoàn toàn hợp lý, phản ánh xu hướng thiết kế hiện đại. Cả hai thương hiệu đều hướng đến sự tối giản, loại bỏ yếu tố phức tạp không cần thiết, đồng thời đảm bảo tính linh hoạt và khả năng thích ứng trên nhiều nền tảng kỹ thuật số.

Tổng kết

Xu hướng thiết kế logo luôn phản ánh tinh thần thời đại. Từ sự tối giản của những năm 60, màu sắc rực rỡ của những năm 70, ảnh hưởng công nghệ trong những năm 80, đến thiết kế bóng bẩy của những năm 2000, mỗi thập niên đều để lại dấu ấn riêng. Những năm 2010 chứng kiến sự trở lại của chủ nghĩa tối giản, trong khi hiện nay, thiết kế tập trung vào tính linh hoạt trong kỷ nguyên số.

Tương lai của logo sẽ tiếp tục hướng đến sự đơn giản, thích ứng đa nền tảng, nhưng vẫn giữ bản sắc thương hiệu, kết nối giữa quá khứ và hiện tại.

Như Quỳnh

Subscribe Newsletter của Advertising Vietnam để theo dõi nhiều tin tức hấp dẫn về ngành quảng cáo.